画册的设计过程中,文本的应用固然重要,但是设计制作文本时一定要多加注意,例如过多的文字叙述很可能会引起观看者的不耐烦,此外,泰国枯燥的内容也会引起观看者的不适,解决的方法就是配上一定的图片加以配合,同时尽量让文本显得生动活泼。而美观自然、便于阅读的宋体,通常作为内文字体的首选;挺拔秀丽、舒展自然的仿宋体,多用于序、跋、诗文和小标题;端正规范的楷体,适用于短小的文章或小标题;横竖一样粗细的等线体,则较宜充任理性的图注或资料文字。另将相同的汉字用不同字体来表现,给予读者的感受也是截然不同的。即便字体相同,而予以加长、压扁、倾斜等不同的变化,给人的印象也会随之产生差异。
平面设计中留白的使用,作为一种有效的画面处理方法,能够营造出特定的氛围情景,并将版面中所有图形文字要素统一协调在这种意境中,使之能够更含蓄有效的传达信息。使用这种方法可以简洁有效地提升作品的品位情趣,并能够更加吸引观众注目,引发观众思考,留下深刻印象。在平面设计中要积极的使用留白,运用留白描绘出实体图形无法描绘的情境、气氛,使留白、文字、图形、图片、色彩等要素共同为设计创意的表达服务,这样才能提升和强化平面广告作品的视觉传达表现效果、加强作品的格调情趣以及增强作品的意蕴美。
画册色彩是设计的关健因素之一,色彩能给浏览者带来最强的视觉冲击力。人的视觉对色彩相当敏感,合适的色彩设计能突出主题、吸引视线,让设计作品给人留下深刻的印象。同时,在的色彩搭配时,要遵循下列几点原则。鲜明、独特的识别性,色彩只有与众不同、独一无二才能给浏览者留下深刻的印象。语义相关性,当前有各个性质的设计,不同设计往往利用色彩的象征意义体现出作品的特色。如蓝色象征着永恒、智慧、理智,多用于科技;绿色象征着生命、和平、健康,常用于健康、医学等相关设计等。
公司形象宣传、都由画册来介绍,对于潜在客户或长期有客户,公司画册可谓必备之宣传品。首先要对企业机构所提供的第一手材料进行认真地分析,以吃透其精神,对选用的图片力求精美,必要时可结合构思主动提出修整补拍要求,对所提供的数据可根据具体情况采用列表式或图解式形式,对具有创意性的素材和间接传达的信息要充分加以利用。同时为了使企业机构具有鲜明的可识别性,必要时可以在企业画册中导入识别标志和专用标准色,使之在整个形象上更完整而统一。这不仅是展示企业形象的良策,更是企业图册设计的精髓。有些企业和机构图册还同时附带产品介绍,以便使介绍更全面。原则上,只要正确处理好企业标识和产品商标的关系,明确主次,理顺类别,在表现上完全可以更具突破性。
共用形象是新的空间感受的一种特殊构造方式。物象间利用它们的相似形、互借互生、融入对方的形象结构中,相互成为对方必不可少的一部分,形成两形或多形共用的有机整体。共用形象的产生是空间联想的结果。利用视觉空间上的错觉和形象的巧遇配置,让形象间发生关联、转换,致使现实中原有的空间形象转变为想象的新的空间形象。标志图形的视觉空间的创造,主要依据人类对于空间知觉和空间感的认识而进行。它包含了许多人们在造型活动中的主观的空间概念,复杂而新奇,展现着人类思维的闪光点。
当今社会,竞争日趋加强,企业为增强企业市场竞争力,巩固品牌实力.运用不同的形式来扩大公司的对外宣传,画册就是最重要的表现形式之一.他的优点在于:最直接把企业及产品信息反映给消费者,进而提高品牌地位,达到销售.可以说是企业对外交流的窗口.一本好的画册设计能体现企业的规模,性质,产品特点等,给消费者留下视觉美感,让人过目不忘。画册根据当地的人文,习惯,文化,用途等不同,它的叫法也略有所不同.大致如:画册,样本,宣传册,产品说明书,宣传单,招商手册,楼书等等。
不同时期平面设计的定位、创意、传媒选择及策略运用,都是为了形成独具特色的说服力和影响力。平面设计突出自己的鲜明特征、表明自己的独特优点,显示自己的与众不同的功效,其目的就是影响信息受众。平面设计以说服方法以期达到改变或强化观念和行为,设计以说服社会公众接受自己的建议和观点为己任。。平面设计传播信息的范围十分广泛,平面设计传播的信息包括产品、劳务或某项行动的意见和想法,即实在的物质产品和非实在的思想观念与倾向。
创意思维是人们在认识事物的过程中,运用自己所掌握的知识和经验,通过分析、综合、比较、抽象,再加上合理的想象而产生的新思想、新观点的思维方式。就创意思维的本质而言,创意思维是综合运用形象思维和抽象思维并在此过程或成果中突破常规有所创新的思维。创意思维的核心理念在于通过科学的思维方式,全方位地提高思维能力,更完美而有效地创造客观世界。共同特征是指那些能把一类事物与他类事物区分开来的特征,这些具有区分作用的特征又称本质特征。因此抽取事物的共同特征就是抽取事物的本质特征,舍弃非本质的特征。艺术就是以本质的东西去引起人们的共鸣和审美享受。设计是功能与审美的结合,因此设计与艺术是密不可分的。设计师要想提高自己作品的艺术涵养,抽象的创意思维必不可少。
审美是人的一种实践活动,它是社会性和自然性,理性和感性,现实性与超越性相统一的过程。而这一过程集中地体现在艺术设计之中。作为一名优秀的设计师,首先要有良好的审美能力,审美能力的培养需要在平常的学习和生活中点点滴滴做起。只有具备良好的审美能力,才能设计出更加优秀的作品。重复的目的就是亲密性,有利于组织信息。要注意的是,重复的项并不是要完全相同,而是存在明确的关联的紧密对象。也就是说,如果一个重复元素很明确(如一个圆),那么可以使用多种方式来重复这个圆,而不是刻板地重复同一个圆,圆可大可小可加圆、可加色等。重复并不是代表要重复完全一样的东西。通过对比来区分什么是主次信息。要注意的是,如果想形成对比,就加大力度。不要用一种粗线和一种更粗的线进行对比,不要用棕色和黑色对比。对比必须强烈,能建立一种有组织的层次结构,如果两个元素不同就让它们完全不同。
版式设计要做到所要传达的信息在逻辑上的一致性、条理性,在设计过程中要清楚对象在内容上的主次、轻重关系,运用对比、调和、韵律、节奏、变化、统一等形式美法则,对各构成要素进行科学的、合理的、系统的设计,达到逻辑上的一致性和合理性。 好的版式设计使设计作品形成一定的秩序感与节奏感,画面整体视觉上产生强烈的感染力、冲击力,同时给观者有一个轻松、舒适、美的视觉感受,能提高受众的观阅兴趣,更有利于充分地进行信息传达。因此在进行编排设计时,应遵循“美”的原则,使其成为一件艺术品。 艺术视觉效果与逻辑性两者有着不可分割的内在的联系,充分体现了艺术设计中“形式与内容相统一”的审美规律。