在中国,设计师一味的追求“拿来主义”,盲目追求“包容性”,片面的理解“万物归一”。因而在设计中出现多元素而又得不到到统一。仿佛努力想把一件事情表述明白却反而越说越没有头绪。“喻物于意则乐,留意于物则病。”“绘画以形式,见与儿童邻。”苏轼的这些美学都道出了以点代面的学术思想。面面俱到,把什么都说得明明白白,反而失去了本来的意味。点到为止,正是中国文化的精髓。因为它启发了思维。这与我们今天所强调的“个性化”如出一辙,石涛的美学观中强调“有我”,强调与众不同,便是这个意思。
在画册制作、设计的过程中,我们会依据不同内容、不同的主题特征,进行优势整合,统筹规划,使画册在整体和谐中求创新。画册设计可以用流畅的线条、和谐的图片,或优美文字,组合成一本富有创意,又具有可读、可赏性的精美画册。全方位立体展示企业或个人的风貌、理念,宣传产品、品牌形象。 一本好的画册一定要有准确的市场定位,高水准的创意设计,从各角度展示画册载体的风采,画册可以大气磅礴,可以翔实细腻,可以缤纷多彩,可以朴实无华。优秀的设计人员为将企业画册创作成为一种艺术享受和营销动力。画册是一个展示平台,可以是企业,也可以是个人,都可以成为画册的拥有者。
谈到宣传画册,不得不提及这一传统又热门的展示载体。企业喜欢做宣传画册,不仅是它可以有效地将企业的产品、服务、理念等进行展示,同时还可以通过其印刷材质传达出企业的质感,是活动嘉宾伴手礼的一个不二选择,更可以借此传达企业文化。画册是企业或品牌的综合实力的体现,索测采用美学匠点线面,既统一又有变化的视觉语言,高质量的插图,配以我们资深策划师的文字,全方位立体展示企业的文化、理念、品牌形象。创意的的过程中,我们会依据不同的内容,不同的诉求,不同的主题特征,进行优势整合,统筹规划,在整体和和谐中求创新。
人们在进行观察和阅读时,视线有一种自然的流动习惯,最为普遍的就是从左到右,从上到下,从左上沿着弧线向右下方流动,这是人的视觉流程的一般规律。当然,这种视觉流程规律并不是一成不变的,设计师也可根据具体的需要重新设计新的视觉流程。一些聪明的设计师,在设计作品时,他们常用“阻止”、不惯常的程序去考虑设计作品的视觉叙述,抓住主动因素让观者按照自己的诱导移向下一个内容。设计时要保证各组成要素之间在内容和形式上都要有有机的联系,实现在视觉上和心理上的连贯,不能在一幅设计作品中出现几种不同的风格和形式,使人产生错觉,整个版面杂乱无章。所以,观者的注意完全被设计师左右。这样,设计师所要传达的信息情感主动地传递于观者,从而取得最佳的视觉传播目的。
画册设计注意事项 (色彩):在画册设计中,运用商品的象征色及色彩的联想、象征等色彩规律,可增强商品的传达效果。不同种类的商品常以与其感觉相吻合的色彩来表现,如食品、电子产品、化妆品、药品等在用色上有较大的区别;而同一类产品根据其用途、特点还可以再细分。如食品,总的来说大多选用纯度较高,感觉干净的颜色来表现;其中红、橙、黄等暖色能较好的表达色、香、味等感觉,引起人的食欲,故在表现食品方面应用较多;咖啡色常用来表现巧克力或咖啡等一些苦香味的食品;绿色给人新鲜的感觉,常用来表现蔬菜、瓜果;蓝色有清凉感,常用来表现冷冻食品、清爽饮料等。
文字和图形相辅相成,相映生辉,是宣传册设计中的重要设计要素。文字怎样和图片完美结合,才能带给读者除了信息外的美好享受,这是设计师需要考虑的问题,首先,文字不宜过多将重点突出即可,冗长的文字并不讨好,读者有时不会逐字阅读,既然是宣传册,文字内容尽量以简洁明了为主,它是用来辅助图形的一个说明。其次,对于大标题,文字较少的几个字,可以做设计,与正文内容区分,另外中英文对照也是常用的设计手法,利用中文的硬朗明确的笔画和英文柔美的曲线相结合的设计,也会使整个画册顿生光彩。
设计相对偏多于生活偏少于职业,设计即生活,生活即设计。设计的需求来源于生活,设计的结果也必然反馈于生活。设计也不只是职业设计师、大师、艺术家的标签,从生活的角度来看每个人都是设计师,比如去往目的地的路线、交通工具的选择,如何做到省时省钱又安全并达成结果,这本身就是运用设计思维解决问题的过程,也是设计的过程。甚至,我们在所有时间做的所有事几乎都是设计,设计是人类一切活动的基础。设计的能力其实是我们日积月累的一种修养,一种兼具洞察、辨析、表达的综合能力。承载它的土壤便是生活。设计师本身也应该放下职业和专业的标签,相对开放的面对物,多以人的角度去面对生活,面对设计。在教育界,世界上一些有前瞻意识的院校,已经开始加紧培养拥有商业思维的设计师以及拥有设计思维的经营管理者。