从视觉心理的角度来看，色彩可以诱发我们对某一种事物的的情感，有助于设计在传达信息的过程中发挥优势，和受众群体产生共鸣。如音乐会的海报多数用金色等深色为主，使人联想到富丽堂皇的宫殿，体现出一种高雅的艺术氛围和视觉享受。而空调广告的主色调一般以蓝色、白色、红色等强烈的冷、暖色调为主，这是根据人们心理及产品特点决定的色彩形象，将画面营造出一种清凉宜人或者温暖舒适的氛围，以此达到发挥其目的的作用。色彩在设计中的风格，有助于塑造作品的性格特征，也是广告宣传的信息本身塑造个性诉求的最佳时机。能让读者更快的锁定特定的风格。比如我们所熟悉的著名品牌可口可乐，红色系的搭配和经典的波浪形飘带恰到好处，洋溢着健康、青春、欢乐的气息，让人们的视觉感官有一种享受，从而刺激人们的消费。设计之前，对色彩设计的特性表达有效，有所认识，产生共鸣的设计诉求，在设计中，我们通常希望由色彩来激发大众的感官，从而给他们留下深刻的印象。在这个过程中，根据个人的生活阅历，通常色彩的表现会让我们联想到很多生活中的片段，引发一系列的生理反应。所以运用色彩的隐喻性传达产品目的，已成为色彩设计在设计表现中的重要使命。 所有的设计都是依据某一诉求来进行设计创意的。信息传递的关键除了图形和文案的设计以外，还需要重视色彩在其中的变化，以充分发挥视觉传感效应，达到设计诉求的完整效果。在设计中，了解色彩就想了解一个人的性格一样，他给大众留下的印象，也是决定它的视觉冲击力最关键的一步。我们经常能看到种种普通的广告，这类广告铺天盖地，但遗憾的是这种广告形式单一陈旧，让人更多地视而不见，使大多数广告被淹没，悄无声息。这些落后保守的设计根本无法震动人们日益麻木的神经，广告就是要追求创新，只有对人们神经产生足够的刺激，才能在市场立足。超现实主义广告倡导的独特精神气质和表现语言由于符合现代设计诸多特点，非常受到现代广告的青睐。 平面广告设计原本就是形式丰富、包罗万象的，在众多表现形式中，存在于上世纪三十年代的超现实主义有着与众不同的魅力，牢牢抓住消费者的眼球。除了刺激消费欲望，同时能够令人拥有无与伦比的感官享受，理应受到设计师的重视。广告本就是一门综合学科，大学课程设置包含传播学基础理论、设计、摄像、写作、文学基础等，其知识覆盖面极广。作为广告的一种表达形式，平面设计同样在形式上不受任何约束，是包罗各种艺术表现形式的，在个人色彩浓郁和思维极其活跃的今天，我们在各种平台上看到了无数平面广告，有着丰富的表现形式，其中，颇为活跃的一种表现形式――超现实主义，表现得尤为亮眼。用超现实主义的拼贴、重组等手段创造的新形象，无疑会令广告创意与众不同。就像康定斯基的作品中，已见不到传统绘画中的具象物体，色彩已不再依附于任何具体的物象而存在，而是线条与色彩之间的一种表现，延续到之后对包豪斯设计学院的影响，让人类对色彩的表现能力有了更深的认识。色彩作为一种情感传递的方法，在现代设计中的视觉意义上有着重要的地位，设计作品的成败与否，很大程度上都取决于色彩的运用是否得当。马克思说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式。”完美的色彩具有影响人们的感知、记忆、联想等，产生特定的心理作用，精彩的色彩表现可以让大众在视觉感官上得到更高的享受，使人们在接受信息的过程中变得更加自然和美好。作为宣传力强的设计作品，鲜亮的色彩有助于设计作品发挥吸引大众注意力的作用，是设计本身的意义深入受众的思想中，达到预期的影响效果。 把握对汉字的构型特征中国汉字从构型特征上来说，与西方的拉丁字母有着本质区别，方块形的结构，独立的表意功能，这些都是汉字特有的面貌。我们只有认识汉字的不同特点，才能更好地进行设计。除了常见的方块字，汉字的宝藏在于书法的美学，将中国人含蓄的情感融入书法的笔画中，表达出文人的气魄和胸怀，这种以字为画，书画同源的创意思考方式是中国独有的，也是中华艺术的神韵所在。将汉字书法和中国平面艺术所具备的中国人的“创意”和“创形”思维融入设计语言中，从而产生一种崭新的创造力，在平面设计领域中去展现我国文明不衰的艺术神韵，是中国设计师努力的方向。 寻找独特的风格，没有自己的文化感，也就使设计浮于形式，缺少真正的表达。面对世界，文化的表达往往是最有力量的。中国的汉字元素具备着独特的美学形式，同时它需要用国际化的交流方式重新打造，成为国与国之间交流沟通的重要手段。如何将汉字作为视觉传达的工具，不仅仅需要考虑文字的构型，更重要的需要了解文字的内涵，同时挖掘书法艺术的独特魅力，结合新时代的表现方法重新演绎，这是设计师所面临的问题。借鉴传统元素进行设计时，并不是简单的拼装与组合，而是需要将这些传统的精髓挖掘出来并赋予新文化理念。把文化融入到平面设计作品中去，丰富作品的内涵，这样才能跳出纯粹的形式主义，让作品换发出新的生命力。